академический им. А. Упита, один из ведущих театров Латвийской ССР. Основан в феврале 1919 в Риге под названием Рабочий театр Советской Латвии. Организацию труппы возглавил А. Упит, драматургия которого имела большое значение для формирования творческого облика театра. Первые постановки, пронизанные революционными идеями, сыграли значительную роль в общественной жизни Латвии. После установления буржуазной власти (в конце 1919) театр был реорганизован и до 1940 назван Национальным. Его возглавляли режиссер А. Миерлаук (1919-21), поэт Я. Райнис (1921-25). Однако в репертуаре наряду с лучшими произведениями мировой классической драматургии большое место занимали салонные комедии и мелодрамы. В советское время началось возрождение революционных принципов. Решающую роль в этом процессе сыграли спектакли: "Глина и фарфор" Григулиса (1947; Государственная премия СССР, 1948), "Сын рыбака" по Лацису (1949; Государственная премия СССР, 1950), "Земля зелёная" Упита (1950; Государственная премия СССР, 1951). Самобытные картины прошлого воссозданы в спектаклях: "Цеплис" Розита (1953), "Дни портных в Силмачах" Блауманиса (1955). Сочетание яркой театральной формы с психологической глубиной характеров отличает спектакли: "Дом Бернарды Альбы" Гарсиа Лорки (1963), "Вей, ветерок!" Райниса (1968), "Лилиом" Мольнара (1971), дилогия "Пятиэтажный город" (1970) и "Бескрылые птицы" (1971) по Лацису. Многие работы театра характеризуются использованием национальных традиций, высокой профессиональной культурой, слитностью ансамбля. В 1949 театру присвоено звание академического, в 1971 - имя А. Упита. Здесь работали ведущие мастера реалистического искусства - режиссеры А. Ф. Амтман-Бриедпт, Я. Заринь, Ж. М. Катлап, В. М. Балюна, актёры Я. А. Осис, А. Я. Клинт, Т. Лацис, Т. Подниек, Б. Ф. Румниеце, Ю. Скайдрите, М. К. Шмитхене, Л. Шпильберг, Э. Я. Эзеринь. В труппе (1973): народная артистка СССР Л. Э. Фрейман, народный артист Латвийской ССР А. Е. Видениек, З. А. Грисле, Я. Л. Кубилис, В. М. Лине, А. А. Лиедскалнинь, К. К. Себрис, Э. Я. Радзинь, Г. А. Цилинский и др. С 1916 главный режиссёр - народный артист СССР А. И. Яунушан.

Лит.: Кундзинь К. Э., Латышский театр. Очерк истории, М., 1963.

В. В. Хаусман.

открыт в 1930 спектаклем "Первая Конная" Вишневского. В труппу вошли актёры Пермского передвижного театра и выпускники ленинградских театральных школ. Основу репертуара составляла сов. драматургия ("Разгром" Фадеева, "Любовь Яровая" Тренева - оба в 1934, "Платон Кречет" и "Гибель эскадры" Корнейчука - оба в 1935, "Человек с ружьем" Погодина, 1938). В театре работали: режиссёры - А. И. Кричко, В. К. Татищев, В. А. Чиркин; актёры - М. А. Бецкий, М. С. Борин, В. А. Бурэ, В. А. Нельский, Н. К. Петипа, В. Н. Ратомский, Н. И. Слонова и др. С 1931 художественный руководитель - И. С. Ефремов, в 1943-51 - Е. А. Брилль, в 1952-1967 главный режиссер - В. С. Битюцкий. Среди постановок: "Порт-Артур" Попова и Степанова, "Крылья" Корнейчука, "Горное гнездо" и "Приваловские миллионы" Мамина-Сибиряка, "Человек с ружьем", "Кремлёвские куранты", "Третья патетическая" Н. Ф. Погодина и "Шестое июля" Шатрова (образ В. И. Ленина создали Б. Ф. Ильин и Л. Д. Охлупин), спектакли, посвященные жизни Урала,- "Дорога первых" (1949) и "Опасный спутник" (1953) Салынского, "Размолвка" (1955) и "Баловень судьбы" (1967) Мячина. В 50-е и 60-е гг. ведущие актёры: Б. Ф. Ильин, Е. К. Амман-Дальская, М. А. Токарева, З. К. Малиновская, А. Д. Берёзкин, Б. З. Молчанов и др. Спектакли 60-х - начала 70-х гг.: "Власть тьмы" А. Н. Толстого (1961), "Пигмалион" Шоу (1967), "А зори здесь тихие" Васильева (1971), "Мещане" Горького и "Миндаугас" Марцинкявичюса (оба в 1972). В труппе (1975): народные артисты РСФСР М. А. Буйный, Л. Д. Охлупин, В. М. Шатрова, заслуженные артисты РСФСР Г. П. Апитин, Ю. П. Васильев, В. А. Воронин, Г. Е. Гецов, Е. С. Захаров, Л. И. Кисловский, В. И. Марченко, Г. Н. Умнелева, В. Д. Чермянинов, заслуженная артистка Узбеской ССР К. Г. Ламочкина и др. Главный режиссер (с 1967) - А. Л. Соколов, режиссёры - В. С. Битюцкий и Е. И. Лифсон.

им. С. Цвиллинга. До Октябрьской революции 1917 в Челябинске в помещении Народного дома (открыт в 1903) выступали главным образом любительские труппы. В 1920 при политотделе 5-й армии сформировалась "агитационно-показательная труппа в помощь фронту", где начинали творческий путь актриса и драматург Л. Н. Сейфуллина, драматург В. П. Правдухин (ставились их пьесы "Егоркина жизнь", "Новый учитель"). 21 окт. 1922 был торжественно открыт переоборудованный под театр Народный дом. Лучшие спектакли театра конца 20 - начала 30-х гг. - "Любовь Яровая" Тренёва, "Шторм" Билль-Белоцерковского (оба в 1927), "Человек с портфелем" Файко, "Рельсы гудят" Киршона (оба в 1928), "Бронепоезд 14-69" Bc. Иванова (1929), "Огненный мост" Ромашова (1930).

В 30-е гг. Челябинск стал крупным индустриальным центром. Репертуар театра пополнился пьесами о героях уральских и других строек страны: "Темп" и "Мой друг" Погодина, "Выстрел" Безыменского, "Чудак" Афиногенова и др. Ведущие актёры: Е. И. Агеев, С. П. Вадова, П. А. Гарянов, М. В. Кочубей, Е. О. Прейс. Значительное место в репертуаре театра заняла Лениниана - "Человек с ружьем" (1938), "Кремлёвские куранты" (1940), "Третья патетическая" (1959) Погодина, "Большевик" Дэля (1940), "Семья" Попова (1965), "Между ливнями" Штейна (1966). В годы Великой Отечественной войны 1941-45 поставлены "Русские люди" Симонова, "Нашествие" Леонова, "Партизаны в степях Украины" Корнейчука. В 50-60-е гг. театр не раз обращался к классической русской и советской драматургии: "Любовь Яровая" Тренева, "Три сестры" Чехова, "Анна Каренина" по Л. Н. Толстому, "Клоп" Маяковского. Спектакли 70-х гг. - "Мария" Салынского (1970), "Село Степанчиково и его обитатели" по Достоевскому, "Самый последний день" Васильева (оба в 1971), "Человек со стороны" Дворецкого (1972), "Сталевары" Бокарёва (1973), "Русские люди" Симонова (1975) и другие. В труппе театра: заслуженные артисты РСФСР Л. И. Варфоломеев, Т. О. Золотарев, О. В. Климова, В. Я. Коноплянский, П. И. Кулешов, В. И. Милосердов и др. Главный режиссёр (с 1975)- заслуженный деятель искусств Татарской АССР Н. Ю. Орлов.

академический им. М. Горького, один из старейших русских театров. История создания театра восходит к 1798, когда князь Н. Г. Шаховской открыл в Нижнем Новгороде публичный театр. После смерти Шаховского (1824) театр переходил во владение сменявших друг друга антрепренёров. На нижегородской сцене играли крупнейшие провинциальные актёры Н. К. Милославский, Н. Х. Рыбаков, Е. Б. Пиунова-Шмитгоф и др., гастролировали М. С. Щепкин, А. Е. Мартынов, М. Н. Ермолова, А. П. Ленский, К. С. Станиславский, М. П. и О. О. Садовские, П. А. Стрепетова, К. А. Варламов, П. Н. Орленев. В 1896 в городе было сооружено театральное здание (архитектор В. А. Шрётер). В 1924-45 театром бессменно руководил Н. И. Собольщиков-Самарин. Большое место в репертуаре театра занимают пьесы М. Горького: "Мещане" (1902, 1927), "На дне" (1903, 1967), "Варвары" (1906, 1943), "Последние" (1917, 1936), "Егор Булычев и другие" (1932, 1951), "Дачники" (1946), "Старик" (1950), "Фальшивая монета" (1958) и др. В театре поставлены пьесы советских драматургов: "Страх" Афиногенова (1932), "Человек с ружьем" Погодина (1936), "Фронт" Корнейчука (1942), "Русские люди" Симонова (1942), "Нашествие" Леонова (1943), "Оптимистическая трагедия" Вишневского (1957), "Иркутская история" Арбузова (1960) и др. В Г. т. д. работали режиссёры Е. А. Брилль, В. П. Лермин, Н. А. Покровский, М. А. Гершт, Б. Д. Воронов. С 1970 главный режиссёр театра К. М. Дубинин. В труппе театра (1971): народные артисты РСФСР В. И. Кузнецов, Н. А. Левкоев, С. П. Ожигин, заслуженные артисты РСФСР А. Н. Горянская, Р. М. Батурина, Б. В. Костин, В. В. Вихров, Н. Г. Волошин, заслуженная артистка БССР Л. С. Дроздова и др. Награжден орденом Трудового Красного Знамени (1949).

Лит.: Собольщиков-Самарин Н.И., Записки, 2 изд., Г.,1960; Сурков Е., Горьковский областной театр драмы, [ Г.], 1937; Барсуков Н., Волчек Ю., Великие сорок лет (Страницы из истории Горьковского театра драмы им. М. Горького), Г., 1957; Беляков Б., Летопись Нижегородского-Горьковского театра. 1798-1960, Г., 1967.